Cinémorning est un espace de création dédié à celles et ceux qui veulent faire des films, pas seulement en parler.
Ici, réalisateurs, acteurs et techniciens se rencontrent pour :
développer des courts-métrages et projets indépendants
transformer une idée en film tourné
travailler ensemble, avec peu de moyens mais une vraie exigence artistique
créer un collectif autour du cinéma indépendant
Cinémorning propose des bootcamps de réalisation, un festival, et des temps de rencontre pour permettre aux projets de naître, se fabriquer et exister.
👉 Pas une école, pas un simple médiamais un lieu pour créer, produire et montrer des films indépendants.
Rejoins les créateurs de demain, déjà plus de 4000 personnes reçoivent mes nouvelles tous les mois.
Cinemorning est une plateforme dédiée au cinéma indépendant, pensée comme une ressource centrale pour toutes celles et ceux qui veulent :
réaliser des courts ou des longs métrages
travailler comme acteur ou technicien
comprendre comment les films se font vraiment aujourd’hui
avancer en dehors des circuits traditionnels
Ici, on ne vend pas de rêve déconnecté du réel.
On partage des outils, des méthodes et des retours d’expérience pour aider les projets à voir le jour.
Cinemorning propose également des actualités cinéma orientées terrain :
informations sur les tournages indépendants
retours d’expérience de plateaux
décryptage de la fabrication des films
réalités de production, de mise en scène et d’organisation
L’objectif n’est pas de commenter le cinéma, mais de montrer comment il se fait, concrètement, aujourd’hui.
Des bootcamps cinéma sont organisés pour accompagner concrètement celles et ceux qui veulent faire un film :
structurer un projet
réunir une équipe
tourner
finaliser un film
Ces bootcamps sont pensés comme des espaces de création, d’apprentissage et de passage à l’action, où l’objectif est clair :
👉 faire du cinéma, ensemble.
En tant que réalisateur, j’ai signé pour TF1 et la maison Dormeuil, symbole du luxe et de l’art du tailleur.
Ce projet, tourné en Angleterre, suit Nikos Aliagas à travers la plus ancienne usine de tissage d’Europe, berceau d’un savoir-faire exceptionnel.
Entre reportage et storytelling visuel, ce film met en lumière l’excellence artisanale et l’héritage britannique d’une marque française d’exception.
Une expérience qui reflète ma passion pour les histoires vraies, les lieux chargés d’émotion et la mise en scène du savoir-faire.
Je suis Morgan Pogiony, formé au cinéma, j’ai travaillé comme réalisateur, scénariste, en développant des projets de films, des courts-métrages et des contenus audiovisuels, TF1, France Télévision, C8, MTV... avec une approche résolument terrain et indépendante. Mon parcours s’est construit entre écriture, tournage, montage et production, au contact direct des réalités du cinéma hors des circuits traditionnels.
À travers Cinemorning, j’aide aujourd’hui les réalisateurs, acteurs et techniciens à faire des films, à se rencontrer, à structurer des projets et à aller jusqu’au film terminé. Cinemorning est une ressource cinéma, un lieu de rencontre et un espace de passage à l’action pour celles et ceux qui veulent créer sans attendre l’autorisation.
J’anime également le Cinemorning Podcast, dédié à celles et ceux qui font le cinéma au quotidien, et j’organise des bootcamps cinéma orientés création collective et réalisation concrète.
Ma démarche est simple :
👉 moins de discours, plus de films.
Le Cinemorning Podcast part à la rencontre de celles et ceux qui travaillent dans le cinéma :
réalisateurs et réalisatrices
acteurs et actrices
techniciens image, son, montage, production
producteurs indépendants
À travers ces échanges, Cinemorning donne la parole à des parcours réels, souvent invisibles, pour comprendre :
comment on entre dans le milieu
comment on y reste
comment on travaille réellement
ce que personne ne dit sur le cinéma
Pas de promotion.
Pas de discours formaté.
👉 Des expériences vécues.
Être sociétaire de la SACD et de la SACEM, ce n’est pas anodin.
Ces deux organisations font partie des institutions les plus importantes et les plus respectées du monde de la création artistique, en France et à l’international. Elles regroupent des auteurs, réalisateurs, compositeurs et créateurs dont le travail est reconnu, diffusé et protégé.
Mon adhésion à la SACD et à la SACEM atteste d’un parcours professionnel inscrit dans les standards du cinéma, de l’audiovisuel et de la création musicale. C’est une reconnaissance officielle de mon travail d’auteur et de réalisateur, à la croisée de l’image, du récit et du son.
Fondée par Beaumarchais, la SACD est la plus ancienne société d’auteurs au monde.
Elle représente et protège les scénaristes, réalisateurs et auteurs d’œuvres dramatiques dans les domaines du cinéma, de l’audiovisuel et du spectacle vivant.
Être sociétaire de la SACD, c’est appartenir à une communauté d’auteurs reconnus pour leur capacité à écrire, structurer et raconter des histoires selon les exigences professionnelles du secteur.
La SACEM est l’institution de référence pour la protection des droits d’auteur dans le domaine musical.
Elle regroupe des auteurs, compositeurs et éditeurs, mais reconnaît également une catégorie très restreinte de réalisateurs de clips, dont le travail se situe à la frontière entre musique et image.
Être sociétaire de la SACEM en tant que réalisateur est une distinction rare, qui souligne une maîtrise reconnue de la narration visuelle au service de la musique et de l’image.